{"title":"Novedades","description":"","products":[{"product_id":"poema-de-amor-poscolonial-natalie-diaz","title":"Poema de amor poscolonial","description":"\u003cspan style=\"color: #cc0000;\" data-mce-style=\"color: #cc0000;\"\u003e\u003cstrong\u003eEl libro \u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cem\u003ePoema de amor poscolonial \u003c\/em\u003ees un canto poético a la raíz, a la tierra, a la lengua. Nacida en un poblado mojave de California, Diaz recupera para su tribu el sentido de la dignidad, el lugar, la singularidad. Una novedosa propuesta de la autora que la sitúa en el nuevo movimiento poshumanista. Las fronteras no se temen, se habitan. Las minorías étnicas no se desprecian, se acogen. Natalie Diaz entra a nuestra ciudad a la vez que nosotros, lectores, entramos en la suya haciendo de la lectura un acto de reconocimiento a lo otro. Merecedor del Premio Pulitzer, este libro es un río poético por el que navegamos hacia nuevas orillas. Leerlo es una de las experiencias más gratificantes en tiempos de abusos, sumisiones y guerras innecesarias por el poder.\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #cc0000;\" data-mce-style=\"color: #cc0000;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa autora \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003eNació en 1978 el poblado indio de Fort Mojave, en Needles, California. Es mojave y miembro inscrito de la comunidad india del río Gila. Se licenció en la Universidad de Old Dominion, donde recibió una beca deportiva completa. Jugó al baloncesto profesional en Europa y Asia antes de volver a Old Dominion para obtener un máster. Es autora de Postcolonial Love Poem (2020), ganadora del Premio Pulitzer, y When My Brother Was an Aztec (2012), que el crítico del New York Times Eric McHenry describió como un «ambicioso... hermoso libro». Diaz también ha sigo galardonada con el Premio Nimrod \/ Hardman Pablo Neruda de Poesía, la Beca Louis Untermeyer de Poesía de Bread Loaf, el Premio de Poesía Narrativa y una Beca Literaria Lannan.","brand":"Diaz, Natalie","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":23667376390208,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/NatalieDiazPoemadeamorposcolonial-Portada_1.jpg?v=1649875193"},{"product_id":"el-brillo-en-las-gavillas-de-arroz","title":"El brillo en las gavillas de arroz","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eEl libro\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e A partir de la mundialmente reconocida Zheng Min (1920-) hasta la joven poeta tibetana Tenzin Pelmo (2000-), con poemas escritos desde 1941 hasta 2021, Vaso Roto Ediciones quiere presentar esta edición a través de la cual el lector podrá acercarse a una de las culturas milenarias de la humanidad cuya escritura al día de hoy es un referente universal. En la presente obra se muestra la poesía que abarca varias décadas de creación, desde las valientes feministas de los años ochenta Yi Lei, Zhai Yongming, Tang Yaping y Hai Nan para cerrar con las más jóvenes Li Cheng’en y Yu Yoyo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEsta antología distingue el compromiso de voces como Li Nan, Xiao Xiao, Xiao An (grupo \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eNo No\u003c\/em\u003e), Lin Zi, Zheng Xiaoqiong (trabajadora migrante), Li Suo y Jike Bu, así como las internacionalmente reconocidas Shu Ting y Wang Xiaoni, e incluye la reciente pandemia, poetas desde el confi namiento de Wuhan en el 2020 y poetas que responden a esta situación mundial. Incorpora igualmente a las poetas más controversiales, Zhao Lihua y Yu Xiuhua.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eEn esta muestra se han incluido poetas de diversas regiones de minorías étnicas de China y, por primera vez, se presenta en castellano la poesía Nüshu, lengua propia del sur de China, de la que ofrecemos la primera traducción al lector hispanohablante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa autora\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e Ming Di (China-Estados Unidos) Poeta, traductora y editora. Es editora de \u003cem\u003eNew Cathay: Contemporary Chinese Poetry\u003c\/em\u003e (Tupelo Press, 2013) y \u003cem\u003eNew Poetry from\u003c\/em\u003e \u003cem\u003eChina \u003c\/em\u003e\u003cem\u003e1917-2017 \u003c\/em\u003e(Black Square Editions, 2019). Coeditora de \u003cem\u003eUna soledad de cien\u003c\/em\u003e \u003cem\u003eaños: Nueva poesía china \u003c\/em\u003e(Valparaíso\/México, 2016). Editora de China para Lyrikline en Berlin y Poetry International Rotterdam. Cofundadora y editora ejecutiva de las revistas \u003cem\u003ePoesía Este Oeste\u003c\/em\u003e y \u003cem\u003eFENG: Poetry China\u003c\/em\u003e. Editora senior de traducción para Tupelo Quarterly en América.\u003c\/p\u003e","brand":"Di, Ming","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41427680821426,"sku":"","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/163Elbrilloenlasgavillasdearroz.jpg?v=1639564443"},{"product_id":"la-realidad-en-crisis","title":"La realidad en crisis","description":"\u003cdiv class=\"product-single__description rte hfhfh\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #e91111;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"color: #e91111;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eLa realidad en crisis \u003c\/em\u003ees la respuesta del filósofo Markus Gabriel a los nuevos desafíos intelectuales que plantea la actualidad mundial; una bocanada de ideas frescas para comprender con serenidad estos tiempos turbulentos. El libro recopila tres conferencias impartidas por Gabriel en el marco de la Cátedra Alfonso Reyes del Tecnológico de Monterrey durante tiempos de encierro total: «Virus y sociedad. La crisis del orden simbólico», «La objetividad y las humanidades: perspectivas para un Nuevo Realismo» y «La crisis del ser humano». Con un lenguaje claro y preciso y una mirada positiva, Gabriel nos invita a reflexionar para comprender nuestra realidad, y nos propone entablar un diálogo perspicaz con nosotros mismos y entre nosotros para encontrar la brújula moral universal que nos permita asumir los cambios profundos e ineludibles a los que nos enfrentamos para reconstruir el orden global en términos éticos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #e81010;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"color: #e81010;\"\u003eEl autor\u003c\/span\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDesde el 2009 tiene a su cargo el Departamento de Epistemología y Filosofía Moderna y Contemporánea en la Universidad de Bonn. Es Director del Centro Internacional de Filosofía y dirige también el Centro de Ciencia y Pensamiento. Entre sus libros más destacados se encuentran \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003ePor qué no existe el mundo, El sentido del pensamiento, Ética para tiempos oscuros: Valores universales para el siglo xxi \u003c\/em\u003ey \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eYo no soy mi cerebro: filosofía de la mente.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Gabriel, Markus","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41514470768818,"sku":"","price":14.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Larealidadencrisis_cubierta.jpg?v=1642100527"},{"product_id":"talismanes-para-la-fuga","title":"Talismanes para la fuga","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #cc0000;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"color: #cc0000;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003e \u003c\/em\u003eEl talismán es fetiche, invoca y atrae la gracia, otorga poderes mágicos. Su aura protectora se escribe como sortilegio y ritual para ahuyentar a la muerte; su poder es escudo frente al desaliento, consuelo para los afligidos. En estas páginas, los talismanes son poemas que Edda Armas tornea con ternura y tino; amuletos compuestos por palabras que parecen esconder la pócima mágica para mirar lo cotidiano con un encanto renovado. \u003cem\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #cc0000;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"color: #cc0000;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa autora\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/em\u003eEdda Armas (Caracas, 1955) es poeta y psicóloga egresada por la Universidad Central de Venezuela. Dirige la Colección de poesía venezolana Dcirediciones. Premio Municipal de Poesía Alcaldía de Caracas 1995 por Sable, Premio XIV Bienal Internacional de Poesía J. A. Ramos Sucre 2002 por En bicicleta y Orden Alejo Zuloaga Universidad de Carabobo por su obra literaria.\u003c\/p\u003e\n\u003cspan style=\"font-family: arial; font-size: small;\" size=\"2\" face=\"arial\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e","brand":"Armas, Edda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41533518577842,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Talismanes_cubierta.jpg?v=1642525912"},{"product_id":"selfi-americano","title":"Selfi americano","description":"\u003cdiv class=\"product-single__description rte hfhfh\"\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" class=\"ql-align-justify\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #ff2a00;\" data-mce-style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eCon un epígrafe de S\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"arial\" size=\"2\" style=\"font-family: arial; font-size: small;\" data-mce-style=\"font-family: arial; font-size: small;\"\u003eõ\u003c\/span\u003eren Kierkegaard inicia Curtis Bauer su poemario: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"arial\" size=\"2\" style=\"font-family: arial; font-size: small;\" data-mce-style=\"font-family: arial; font-size: small;\"\u003e«\u003c\/span\u003eEl mayor de todos los peligros, perderse a sí mismo, puede ocurrir inadvertidamente en el mundo, como si no fuera nada»\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"arial\" size=\"2\" style=\"font-family: arial; font-size: small;\" data-mce-style=\"font-family: arial; font-size: small;\"\u003e. \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"arial\" size=\"2\" style=\"font-family: arial; font-size: small;\" data-mce-style=\"font-family: arial; font-size: small;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"arial\" size=\"2\" style=\"font-family: arial; font-size: small;\" data-mce-style=\"font-family: arial; font-size: small;\"\u003e\u003c\/span\u003eY es que para este poeta el peligro yace en la distracción, en no darse cuenta. Por eso regresa  lo ido, a un pasado que requiere ser revisitado. América, las distintas américas que conforman el universo de Bauer, se nos presenta en una crudeza llevada a la abstracción. Máquinas, manchas de petróleo, mares de tierra, salamandras, un mundo con atisbos de esperanza y su olor a jazmín. Aquí hay estaciones de una edad a la que Bauer regresa y se pregunta si la belleza es, si la justicia es, si el amor es, y si lo que muestra es lo que nos mantiene asidos a la patria.\u003c\/span\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" class=\"ql-align-justify\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #ff2a00;\" data-mce-style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl autor \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\" data-mce-style=\"color: #000000;\"\u003eCurtis Bauer es catedrático, poeta, traductor y editor. Es autor de tres poemarios: Fence Line, The Real Cause For Your Absence y American Selfie. También es traductor de poesía y prosa del español, traducciones entre las que destacan Image of Absence, de Jeannette L. Clariond (The Word Works Press, 2018), que ganó el International Latino Book Award for \u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"arial\" size=\"2\" style=\"font-family: arial; font-size: small;\" data-mce-style=\"font-family: arial; font-size: small;\"\u003e«\u003c\/span\u003eBest Nonfiction Book Translation from Spanish to English», Behind What Landscape, de Luis Muñoz y Eros Is More, de Juan Antonio González Iglesias. Es editor y redactor de Q Avenue Press Chapbooks y editor de traducciones de la revista literaria The Common. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Bauer, Curtis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41572490608818,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/9788412484434_cubierta.png?v=1643227015"},{"product_id":"tierra-negra","title":"Tierra negra","description":"\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\" class=\"product-single__description rte hfhfh\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #e91111;\" data-mce-style=\"color: #e91111;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003ePara Ferenčuhová el destino individual del alma humana está íntimamente conectado con el del universo, indisociablemente unido a la Tierra. Con un sutil lirismo, imágenes intensas y un dominio absoluto de conceptos astrofísicos modernos, esta obra presenta un universo al borde del colapso y explora nuestro lugar en él. El cosmos y, por ende, también la tierra, se convierten en el escenario de las reflexiones de la eslovaca sobre temas universales: la muerte, el amor, la pureza de la infancia, la inseguridad existencial, la percepción distorsionada de la realidad y la deshumanización de la sociedad, entre otros.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\" class=\"product-single__description rte hfhfh\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #e91111;\" data-mce-style=\"color: #e91111;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa autora \u003c\/strong\u003eMária Ferenčuhová (1975, Bratislava, Eslovaquia) Poeta eslovaca, crítica de cine y traductora del francés. Es una de las figuras fundamentales para comprender la poesía europea contemporánea, y una presencia habitual en festivales culturales de todo el continente. Es autora de cinco libros de poesía, el cuarto, Imunita (Inmunidad, 2016), ha sido galardonado con diversos premios y traducido al serbio, ucraniano, esloveno y francés. Se han publicado libros de sus poemas seleccionados en inglés, macedonio y griego, y su poesía figura en numerosas antologías internacionales.\u003c\/span\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Ferenčuhová, Mária","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41658485571762,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Tierranegra_cubierta.png?v=1645207393"},{"product_id":"talismanes-para-la-fuga-e-book","title":"Talismanes para la fuga E-book","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #cc0000;\" data-mce-style=\"color: #cc0000;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/em\u003eEl talismán es fetiche, invoca y atrae la gracia, otorga poderes mágicos. Su aura protectora se escribe como sortilegio y ritual para ahuyentar a la muerte; su poder es escudo frente al desaliento, consuelo para los afligidos. En estas páginas, los talismanes son poemas que Edda Armas tornea con ternura y tino; amuletos compuestos por palabras que parecen esconder la pócima mágica para mirar lo cotidiano con un encanto renovado.\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #cc0000;\" data-mce-style=\"color: #cc0000;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa autora\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003eEdda Armas (Caracas, 1955) es poeta y psicóloga egresada por la Universidad Central de Venezuela. Dirige la Colección de poesía venezolana Dcirediciones. Premio Municipal de Poesía Alcaldía de Caracas 1995 por Sable, Premio XIV Bienal Internacional de Poesía J. A. Ramos Sucre 2002 por En bicicleta y Orden Alejo Zuloaga Universidad de Carabobo por su obra literaria.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cstrong\u003eEsta obra ha recibido una ayuda a la digitalización de libros por parte del Ministerio de Cultura y Deporte.\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cimg height=\"155\" width=\"480\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/2560px-Logotipo_del_Ministerio_de_Cultura_y_Deporte.svg_1.png?v=1719514283\" alt=\"\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Armas, Edda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41725438722226,"sku":"","price":7.49,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Talismanes_cubierta_1000x1000_0562f86c-cf36-453e-ac14-2b6e7c3296d5.webp?v=1646868835"},{"product_id":"parliament-hill","title":"Parliament Hill","description":"\u003cp style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 13.5pt; color: #cc0000; background: white;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 13.5pt; color: #cc0000; background: white;\"\u003eEl libro \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\"\u003eParliament Hill es un lugar y un no lugar. Parliament Hill es un viaje y un descubrimiento. Con un lenguaje referencial sencillo y nítido, alejado de cualquier rebuscamiento vano, Emily Roberts nos invita a una introspección a través de temas como el viaje infinito, el miedo, la soledad, el valor de los recuerdos, la atracción por lo extraño..., para descubrir el mundo que nos rodea e intentar comprenderlo. Su voz, intensa y honesta, es testigo del asombro ante el reconocimiento de lo desconocido; un retrato fiel y tierno de la transición hacia la vida adulta.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; text-align: start; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; text-align: start; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; text-align: start; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; text-align: start; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cstrong style=\"box-sizing: border-box; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"box-sizing: border-box; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 13.5pt; color: #cc0000; background: white;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 13.5pt; color: #cc0000; background: white;\"\u003eLa autora \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\"\u003eEmily Roberts (Ávila, 1991) es profesora de literatura inglesa y norteamericana en la Universidad Complutense de Madrid y Doctora en Estudios Literarios por la misma universidad. Ha publicado los poemarios Animal de huida (2013) y Regalar el exilio (2016), la novela La Tramontana (2016) y un libro de cuentos, Lejos de casa (2020). Parliament Hill es su tercer poemario. Resultó finalista del Certamen de Relato Breve «Cosecha Eñe» 2015 y sus relatos y poemas han aparecido en antologías como Tenían veinte años y estaban locos (2011) o Sombras di-versas (2017).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Roberts, Emily","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41791247319218,"sku":"","price":17.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/9788412484472.jpg?v=1647991794"},{"product_id":"homenaje-a-la-senora-bradstreet","title":"Homenaje a la señora Bradstreet","description":"\u003cp style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 13.5pt; color: #cc0000; background: white;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 13.5pt; color: #cc0000; background: white;\"\u003eEl libro \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\"\u003eLa obra que consagró a John Berryman. Dividido en cincuenta y siete estrofas de ocho versos rimados, en el libro Berryman invoca a la poeta del siglo XVII Anne Bradstreet, quien cuestionaba el puritanismo de su época. Profesor de las más distinguidas universidades estadounidenses, como Harvard, el poeta se forma en la tradición de Donne, Yeats, Auden... Pero fueron los personajes de Shakespeare, sobre todo Hamlet, quienes marcaron su directriz poética. De éste escribió, como si hablase de sí mismo: «Es noble, intrépido, energético, intelectual, idealista, apasionado, hijo devoto y amigo, apasionado, profundo, agudo crítico, un poeta hecho, un filósofo del asombro, un Príncipe del Renacimiento.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #4d5156; background: white;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #4d5156; background: white;\"\u003e»\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; text-align: start; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; text-align: start; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; text-align: start; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"margin: 0cm; line-height: 18.0pt; background: white; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; text-align: start; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cstrong style=\"box-sizing: border-box; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"box-sizing: border-box; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; orphans: 2; widows: 2; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; word-spacing: 0px;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 13.5pt; color: #cc0000; background: white;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 13.5pt; color: #cc0000; background: white;\"\u003eEl autor \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-size: 10.5pt; font-family: 'Helvetica',sans-serif; color: #444444;\"\u003e(Estados Unidos, 1914-1972), llamado al nacer John Smith, Berryman adoptó el nombre de su padrastro tras el suicidio de su padre, acontecimiento que marcaría su labor poética. Se graduó en Columbia en 1936 y, tras enseñar en Harvard y Princeton, se incorporó como profesor a la Universidad de Minnesota, donde permanecería hasta su muerte. En 1948 publicó su primer libro importante de poesía, The Dispossessed, al que seguiría Homage to Mistress Bradstreet (1956). Fue galardonado con el Premio Pulitzer, el National Book Award y el Bollingen Prize for Poetry por varias de sus obras.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Berryman, John","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41791251939506,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/9788412484496.jpg?v=1647992192"},{"product_id":"la-realidad-en-crisis-e-book","title":"La realidad en crisis E-book","description":"\u003cdiv class=\"product-single__description rte hfhfh\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #e91111;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"color: #e91111;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eLa realidad en crisis \u003c\/em\u003ees la respuesta del filósofo Markus Gabriel a los nuevos desafíos intelectuales que plantea la actualidad mundial; una bocanada de ideas frescas para comprender con serenidad estos tiempos turbulentos. El libro recopila tres conferencias impartidas por Gabriel en el marco de la Cátedra Alfonso Reyes del Tecnológico de Monterrey durante tiempos de encierro total: «Virus y sociedad. La crisis del orden simbólico», «La objetividad y las humanidades: perspectivas para un Nuevo Realismo» y «La crisis del ser humano». Con un lenguaje claro y preciso y una mirada positiva, Gabriel nos invita a reflexionar para comprender nuestra realidad, y nos propone entablar un diálogo perspicaz con nosotros mismos y entre nosotros para encontrar la brújula moral universal que nos permita asumir los cambios profundos e ineludibles a los que nos enfrentamos para reconstruir el orden global en términos éticos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #e81010;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"color: #e81010;\"\u003eEl autor\u003c\/span\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDesde el 2009 tiene a su cargo el Departamento de Epistemología y Filosofía Moderna y Contemporánea en la Universidad de Bonn. Es Director del Centro Internacional de Filosofía y dirige también el Centro de Ciencia y Pensamiento. Entre sus libros más destacados se encuentran \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003ePor qué no existe el mundo, El sentido del pensamiento, Ética para tiempos oscuros: Valores universales para el siglo xxi \u003c\/em\u003ey \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eYo no soy mi cerebro: filosofía de la mente.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cstrong\u003eEsta obra ha recibido una ayuda a la digitalización de libros por parte del Ministerio de Cultura y Deporte.\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cimg height=\"155\" width=\"480\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/2560px-Logotipo_del_Ministerio_de_Cultura_y_Deporte.svg_1.png?v=1719514283\" alt=\"\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Gabriel, Markus","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41863772307634,"sku":"","price":5.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Larealidadencrisis_cubierta_0401ab29-3b98-49a2-80a5-9b395d4539ec.jpg?v=1649874086"},{"product_id":"tanto-es-asi-antonio-mendez-rubio","title":"Tanto es así","description":"\u003cdiv class=\"LivroDesc\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan lang=\"ES\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #bf3232;\"\u003eEl libro\u003c\/span\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003eDespués de haber publicado 'Va verdad' (2013) y 'Por nada del mundo' (2017), y tras la compilación de su obra en 'Hacia lo violento' (2021), Antonio Méndez Rubio comparte ahora finalmente una muestra de su trabajo poético del último lustro en 'Tanto es así'. Hay un dejo de dolor que atraviesa, una pregunta que se hace más honda conforme el lector profundiza en sus versos, que, paradójicamente, nos dan vida a base de exponernos a la pérdida, a la brevedad.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e\"Tanto es así... palabras que nada significarían si no fuera por cómo nos sitúan en el mundo y, desde el aquí, dotan de sentido a todo el aire que llega a nuestros pulmones.\"\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan lang=\"ES\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eTere Irastortza\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan lang=\"ES\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #bf3232;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl autor\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAntonio Méndez Rubio (Fuente del Arco, Badajoz, 1967) es uno de los autores más destacados de la actual poesía española. Poeta, ensayista y activista, participa en grupos libertarios de acción cultural y sociopolítica en Valencia, en cuya universidad enseña Teoría de la Comunicación. Destacan sus libros \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl fin del mund\u003c\/em\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eo\u003c\/em\u003e (1995, Premio Hiperión), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eUn lugar que no existe\u003c\/em\u003e (1998),\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e Trasluz \u003c\/em\u003e(2002), P\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eor más señas \u003c\/em\u003e(2005, Premio Ojo Crítico de RNE), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e¿Ni en el cielo?\u003c\/em\u003e (2008), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eExtra\u003c\/em\u003e(2010), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eCuerpo a cuerpo\u003c\/em\u003e (2010) y \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eSiempre y cuando \u003c\/em\u003e(2011). En el cruce de poética y sociedad ha publicado \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003ePoesía y utopía\u003c\/em\u003e (1999), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003ePoesía sin mundo\u003c\/em\u003e (2004) y \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa destrucción de la forma\u003c\/em\u003e (2008). En materia de crítica cultural su obra incluye\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eEncrucijadas\u003c\/em\u003e (1997), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa apuesta invisible \u003c\/em\u003e(2003) y\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e La desaparición del exterior. Cultura, crisis y fascismo de baja intensidad\u003c\/em\u003e (2012).\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Méndez Rubio, Antonio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41901806616754,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/9788412519600.jpg?v=1650931106"},{"product_id":"en-busca-ladrones-fuego-joumana-haddad","title":"En busca de los ladrones del fuego","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #9f3939;\" data-mce-style=\"color: #9f3939;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro \u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eLa poeta y ensayista Joumana Haddad nos presenta una serie de diálogos con grandes escritores del mundo: Paul Auster, Umberto Eco, Peter Handke, Paulo Coelho, Mario Vargas Llosa, José Saramago, Yves Bonnefoy, Antonio Tabucchi, Nedim Gürsel, Elfriede Jelinek, Manuel Vázquez Montalbán, Rita Dove y Tahar Ben Jelloun.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003ePara Haddad, cada pregunta es el comienzo de una tormenta. Cada punto de interrogación es una flecha, puntiaguda y audaz dirigida hacia la cabeza del \"otro\", el escritor. Una flecha que regresa a quien la ha lanzado cargada con las imaginaciones de la confesión.\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #9f3939;\" data-mce-style=\"color: #9f3939;\"\u003eEl autor\u003c\/span\u003e \u003c\/strong\u003eJoumana Haddad (Beirut, 1970), poetisa, periodista, profesora universitaria y activista para los derechos de las mujeres, es internacionalmente conocida por su labor como responsable de las páginas culturales de An Nahar, el principal diario libanés, y redactora jefe de Jasad, revista especializada en literatura, cine y arte en lengua árabe, muy controvertida por el protagonismo del cuerpo tanto femenino como masculino en sus páginas. Políglota, autora de una decena de títulos de poesía y narrativa, sus libros han sido traducidos a numerosas lenguas. En español ha publicado los poemarios El retorno de Lilith y Espejos de las fugaces (Vaso Roto, 2010), el cuento erótico Los amantes deberían llevar solo mocasines (Vaso Roto, 2011), el libro infantil Las siete vidas de Luca (Vaso Roto, 2011) y el ensayo Yo maté a Sherezade.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haddad, Joumana","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41901964820658,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/ladrnes.jpg?v=1650931752"},{"product_id":"el-tuetano-de-nuestros-huesos","title":"El tuétano de nuestros huesos E-book","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003eEl libro.\u003c\/span\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eDesde las profundidades de una poesía coloquial Armando Alanís Pulido nos entrega un mapa profundo de lo que es México en la actualidad personificado a través del maíz. De acuerdo al mito, la mujer y el hombre nacen del maíz. El dios creador Quetzalcóatl no sólo les crea sino también les muestra cuál es el alimento espiritual.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl poeta indaga en mitos, ritos, identidades, y rinde homenaje a Juan Rulfo y su\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ePedro Páramo,\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ea su forma de permitir reconocernos en el habla del indígena, en su amor por la tierra, por la naturaleza, por los ancianos, de donde emana su espiritualidad.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl autor. \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003eNació en Monterrey, México, en 1969. Poeta y promotor cultural. Fundador del Proyecto Acción Poética. Premio Internacional de Poesía Nicolás Guillén 2008 por\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eTu respiración es el asunto\u003c\/em\u003e. Premio Nacional de Poesía Experimental Raúl Renán de la Bienal Nacional de Literatura 2008-2009, Yucatán, por\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eNada que ocultar\u003c\/em\u003e. \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cstrong\u003eEsta obra ha recibido una ayuda a la digitalización de libros por parte del Ministerio de Cultura y Deporte.\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cimg height=\"155\" width=\"480\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/2560px-Logotipo_del_Ministerio_de_Cultura_y_Deporte.svg_1.png?v=1719514283\" alt=\"\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Alanís, Armando","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41925610963122,"sku":"","price":10.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Capturadepantalla2022-05-03164902.png?v=1651614770"},{"product_id":"que-bellos-los-ojos-de-este-idiota-e-book","title":"Qué bellos los ojos de este idiota E-book","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e \u003c\/span\u003eDesde el lirismo de la poesía de la experiencia y sin miedo al Yo, Luis Aguilar reflexiona ahora –en un giro peculiar de sus temáticas y obsesiones escriturales– sobre la moda de la poesía reclamada por la competencia de los proyectos, las subvenciones y la corrección política, reclamando abrir los linderos que ahogan una poética congestionada en los libros monotemáticos y, arriesgado como suele, lo hace desde un libro monotemático: crítico, autocrítico y por momentos delirante.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003eEl autor.\u003c\/span\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e(1969-2022) Luis Aguilar fue un renombrado poeta y traductor del norte de México. Entre sus libros de poesía encontramos \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eTartaria\u003c\/em\u003e, \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eMantel de tulipanes amarillos\u003c\/em\u003e, \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eLos ojos ya deshechos\u003c\/em\u003e, \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa entrañable costumbre o el libro de Felipe\u003c\/em\u003e, \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eDecoración de interiores\u003c\/em\u003e, \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eOs olhos já desfeitos\u003c\/em\u003e, \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eFruta de temporada\u003c\/em\u003e, \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eGround Glass\/Vidrio Molido\u003c\/em\u003e y \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eGatos de ninguna parte\u003c\/em\u003e.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eObtuvo los premios Nacional de Periodismo Cultural Fernando Benítez; el Nuevo León de Literatura; el Internacional de Poesía Nicolás Guillén y el Premio UANL a las Artes. Ha sido traducido al inglés, francés, portugués, alemán, catalán, árabe y rumano. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv id=\"authordesc\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cstrong\u003eEsta obra ha recibido una ayuda a la digitalización de libros por parte del Ministerio de Cultura y Deporte.\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cimg height=\"155\" width=\"480\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/2560px-Logotipo_del_Ministerio_de_Cultura_y_Deporte.svg_1.png?v=1719514283\" alt=\"\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Aguilar, Luis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41925651005618,"sku":"","price":10.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Quebellos_cubierta_1000x1000_1a404f48-638c-45f5-9483-1d6a7e917a7c.jpg?v=1651615384"},{"product_id":"asolar-e-book","title":"asolar E-book","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003eEl libro\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eCollage: \u003c\/span\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003easolar\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e aquí para arrasar, predice bruno darío; \u003c\/span\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003easolar\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e por donde sea necesario o con justeza cegar para segar. Aquí, listas y “escasas”, están las páginas, aunque\u003c\/span\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e la\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e \u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003emuerte pase de moda\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e o la luz escape a través de un intestino. O bien, \u003c\/span\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e¿de qué poemas se compone la palabra que los escribe?\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eArte poética surgida entre cochambre; baba provocada por la creación ceniza, la inevitable, la jorobada a la inversa, aquella que localiza pechos descorazonados para meterse. Voz lectora, pronto habrás de saberte frente a este\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ecuchillo clavado en el idioma\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e, con puntas sometidas en los labios. Ahí, exactamente, estarás\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003edonde cantan las cosas\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e. Si lo haces, vas a saciar tu sed de ser, tu\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003esed de sed\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eSinopsis de Francisco Hernández.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl autor\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e Nacido en Cuernavaca (Morelos) en 1993, algunos de sus libros más recientes son: \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl opuesto de la flor\u003c\/em\u003e (Taller Ditoria, 2016), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003ePoèmes très tard\u003c\/em\u003e (RAZ Éditions, 2017; edición bilingüe), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003ecelebración, espanto\u003c\/em\u003e (Ediciones Sin nombre, 2019), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003emal de aire\u003c\/em\u003e (Vaso Roto, 2020). Estos dos últimos son parte de una serie que está creando. Si trabajo ha sido publicado en \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeriódico de Poesía UNAM, Letras libres\u003c\/em\u003e, entre otros. Su obra ha sido traducida al inglés y al francés.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cstrong\u003eEsta obra ha recibido una ayuda a la digitalización de libros por parte del Ministerio de Cultura y Deporte.\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cimg height=\"155\" width=\"480\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/2560px-Logotipo_del_Ministerio_de_Cultura_y_Deporte.svg_1.png?v=1719514283\" alt=\"\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"darío, bruno","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41925667487922,"sku":"","price":10.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/asolar_cubierta_1000x1000_fc910990-5e9a-4de7-b1fc-3d130899f60c.jpg?v=1651615915"},{"product_id":"geofanias","title":"Geofanías","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl Monasterio de San Juan de la Cruz en Segovia, Monte Carmelo en Haifa (Israel) o el santuario de Eremo delle Caceri en Asís (Italia) son algunos de los enclaves que recorre Geofanías. El poemario es un viaje interior hacia esos espacios en los que el poeta encuentra un significado más allá de la mera belleza del lugar: acantilados, monasterios, santuarios, montañas sagradas, puentes, cuevas... Ítacas simbólicas que han atravesado el alma de quien las contempla e impreso en ella una huella.\u003c\/p\u003e\nGarcía Galiano recupera la experiencia a través del lenguaje poético para que el lector participe también de ese encuentro con lo sagrado, esa epifanía geográfica cuyos «vislumbres y reflejos» conforman una doble lectura: la más expositiva y salmódica y la que se esboza apenas desnuda y sobria.","brand":"García Galiano, Ángel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41956465508530,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/9788412519617.jpg?v=1652484418"},{"product_id":"locuaces-gorriones-libro-poesia","title":"Locuaces Gorriones","description":"\u003cp style=\"margin: 0cm;\" data-mce-style=\"margin: 0cm;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12pt;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"font-family: Tahoma, sans-serif; color: #ff2a00;\" data-mce-style=\"font-size: 12.0pt; font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eSobre el libro:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12.0pt; font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-style=\"font-size: 12.0pt; font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Locuaces gorriones\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12.0pt; font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-style=\"font-size: 12.0pt; font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e es una celebración de la búsqueda de lo fundamental, de la identidad, de aquello que perdemos en nuestros laberintos y que intentamos recuperar a través de la palabra.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0cm;\" data-mce-style=\"margin: 0cm;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0cm; overflow-wrap: break-word;\" data-mce-style=\"margin: 0cm; overflow-wrap: break-word;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12.0pt; font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-style=\"font-size: 12.0pt; font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDividido en tres actos (\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-style=\"font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiario de un naufragio, Salmos\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e y \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-style=\"font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eRestablecer el silencio\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e), el poemario es el resultado de un ejercicio de memoria interior. Tres momentos vividos desde la experiencia de la creación, asumidos como una necesidad de afrontar los abismos.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0cm; overflow-wrap: break-word;\" data-mce-style=\"margin: 0cm; overflow-wrap: break-word;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0cm; overflow-wrap: break-word;\" data-mce-style=\"margin: 0cm; overflow-wrap: break-word;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12.0pt; font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-style=\"font-size: 12.0pt; font-family: 'Tahoma',sans-serif;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003eSobre el autor:\u003c\/span\u003e \u003c\/strong\u003eJosé María Muñoz Quirós: Doctor en Teoría de la Literatura y catedrático de Literatura comenzó a escribir poesía en 1982. Entre sus obras destacan \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eRitual de los espejos\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, accésit del Premio Adonáis, \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eMaterial reservado\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, Premio Internacional Jaime Gil de Biedma,\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eCelada de piedra\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, Premio Internacional de Poesía San Juan de la Cruz,\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eEl color de la noche\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, Premio Ciudad de Salamanca o \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl rostro de la niebla\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, Premio Valencia de Poesía en Castellano Alfons el Magnànim. \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eTiempo y memoria\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e publicado en 2014 reúne gran parte de su poesía. Sus poemas han sido traducidos al inglés, italiano, portugués, bengalí y árabe.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Muñoz Quirós, José María","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41995960090802,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/locuaces-gorriones-libro-portada-vaso-roto-jose-maria-munoz-quiros.jpg?v=1653589972"},{"product_id":"cartas-que-no-llegan-a-su-destinatario","title":"Cartas que no llegan a su destinatario E-book","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #bf3b3b;\"\u003e\u003cstrong\u003eEl libro.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e De los poemarios que más llegan y llagan son los elegíacos destinados a la muerte del padre. ¿Por qué es así? Quizá se debe a que la madre está inscrita como gestadora «de todo cuanto existe» en las más antiguas tradiciones y porque, en lo simbólico, de ella nacen y en ella mueren las cosas. Sin embargo, poco se habla de los vínculos con el padre, ese ser que en su silencio da vida, no del alumbramiento, sino la que nace del desear. El padre educa a la hija en el deseo. Tal parece ser la relación entre Gabriela Cantú Westerndap y el padre. Él es presencia, paisaje, rumbo.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Strand, en su elegía al padre, escribe que los adioses nunca son definitivos. Elegías al padre tenemos en otras las de Jaime Sabines, Xavier Villaurrutia, Octavio Paz, Carlos Aganzo, Guadalupe Grande, Adam Sagajewski… la lista es grande mas el acercamiento de cada uno de los poetas diverso. Gabriela Cantú hace una reposada reflexión transida de dolor y pena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eComo en las coplas de Jorge Manrique, Gabriela pasa de la narración a la abstracción hasta lo más humano. Mientras que en Manrique hay un tono moralizante, en este poemario elegíaco existe una bellísima asimilación de lo ido que permanece en la naturaleza, la música, la pintura, permitiendo que el duelo se transforma en un regreso espiritual, en una indeleble compañía.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan style=\"color: #bf2d2d;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa autora.\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eGabriela Cantú Westendarp es escritora y promotora cultural mexicana. Obtuvo el Premio Nacional de Poesía Ramón López Velarde 2012 y la Mención Honorífica en el Premio Regional Carmen Alardín 2011.\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003eEs Directora de Difusión Cultural de la Universidad Metropolitana de Monterrey (UMM). Fundadora de Primer Cuadro, Casa Editorial\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eUMM\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ey miembro de varios consejos editoriales. Tiene publicados cinco libros de poesía y una novela. \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cstrong\u003eEsta obra ha recibido una ayuda a la digitalización de libros por parte del Ministerio de Cultura y Deporte.\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"LivroDesc\"\u003e\u003cimg height=\"155\" width=\"480\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/2560px-Logotipo_del_Ministerio_de_Cultura_y_Deporte.svg_1.png?v=1719514283\" alt=\"\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Westendarp, Gabriela Cantú","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42042764886194,"sku":"","price":5.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/cartasquenollegan_cubierta.jpg?v=1655247028"},{"product_id":"archivo-dickinson","title":"Archivo Dickinson","description":"\u003cspan style=\"color: #b75555;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e«Cuando en el año 2013, la Universidad de Harvard puso a disposición del público los papeles privados de Emily Dickinson, encontré un repertorio de 9000 palabras, ordenadas alfabéticamente que registraba de modo exhaustivo las recurrencias verbales de la autora. No pude sustraerme a la tentación. Disponía increíblemente de sus palabras organizadas con la meticulosidad del Diccionario Webster, de cierta intimidad por haberla traducido, y también, por cierto, de una admiración de larga data. Elegí, sin pensarlo, las palabras que más resonaban conmigo y a partir de allí, escribí Archivo Dickinson, con todo lo que tiene de homenaje y desmesura». \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #b75555;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa autora\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eEs además autora de numerosos poemarios como \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eArte y Fuga\u003c\/em\u003e, \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eInterludio en Berlín \u003c\/em\u003eo \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eCantar la nada\u003c\/em\u003e; ensayos: \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eElegía Joseph Cornell, Objeto Satie, El testigo lúcido\u003c\/em\u003e, \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eGalería Fantástica \u003c\/em\u003eo \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003ePequeño Mundo Ilustrado; \u003c\/em\u003einclasificables como \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e22 Cartas extraordinarias de escritores muy reales \u003c\/em\u003ey dos novelas \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl sueño de Úrsula \u003c\/em\u003ey \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa Anunciación\u003c\/em\u003e. Beca Guggenheim en poesía y Premio Internacional de Ensayo Siglo xxi, su obra ha sido traducida al inglés, francés, italiano, sueco y portugués. Actualmente dirige la Maestría en Escritura Creativa de la UNTREF en Buenos Aires.\u003c\/span\u003e","brand":"Negroni, María","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42218215342258,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/portada_1000x1000_dd1edf2b-f6f9-4a67-b01b-dfab7a7969d5.png?v=1659366914"},{"product_id":"gaspar-noche-elisabeth-fontenay-autismo","title":"Gaspar de la noche - Autobiografía de mi hermano","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #b74848;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003e«No se mira en el espejo. Rara vez sonríe, no se ríe, no llora. Nunca afirma: esto es mío, sólo pregunta a veces: ¿esto es para mí? Rara vez dice yo e ignora el tú. No pronuncia mi nombre. No obstante, cuando me veo por casualidad en un espejo, la sorpresa de descubrir sus ojos en mis ojos me obliga a suponer un parentesco de nuestras vidas secretas, a imaginar en él una historia que habrá proseguido en otro lugar y de la cual, como investigadora incompetente, impaciente y desconsolada, busco descifrar los mensajes demasiado escasos».\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa filósofa y ensayista Elisabeth de Fontenay nos ofrece un texto intimista y deslumbrante dedicado a su hermano menor, autista. Este libro conmovedor invita a la reflexión sobre las aptitudes diferentes a través de una narración que supera lo autobiográfico y nos sitúa en el terreno ontológico: ¿en dónde estoy yo y en dónde el dolor de los otros? \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #b74b4b;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e Elisabeth de Fontenay (París, 1934). Conocida por su trabajo sobre el mundo animal, es profesora emérita de filosofía en la Universidad de París I Panthéon-Sorbonne y autora de numerosas y destacadas publicaciones, entre ellas \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eGaspard de la nuit\u003c\/em\u003e, obra reconocida con el Premio de ensayo Femina 2018.\u003c\/p\u003e","brand":"de Fontenay, Elisabeth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42218354049202,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/ElisabethFontenayGaspardelanocheCubierta.jpg?v=1659370678"},{"product_id":"dilema-moderno-ts-elliot","title":"El dilema moderno","description":"\u003cspan style=\"color: #b42f2f;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eUn estudio comparativo entre dos grandes de la literatura: Wallace Stevens y T. S. Eliot en su lucha de trasfondo humanista de la Harvard de finales del siglo XIX. Esta obra de Leon Surette pone en tela de juicio la opinión generalizada de que la poesía de Stevens expresa una visión humanista del mundo y, lo que es más sorprendente, documenta la primera fase humanista de Eliot.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMientras que la poesía de Eliot está dominada por la ansiedad cultural, religiosa y filosófica, la de Stevens es brillante e ingeniosa. Surette nos da cuenta de las críticas que recibiera Stevens en su momento, tildando su obra de superficial. Sin embargo, al mismo tiempo demuestra la seriedad del compromiso de Stevens con el dilema moderno −la cuestión de la fe y la incredulidad−, mostrando que él, al igual que Eliot, rechazó la resolución humanista. Surette yuxtapone las respuestas de los dos poetas en poesía y prosa a los mismos textos y acontecimientos: la poesía de Marianne Moore, la Gran Guerra, los humanistas y los antihumanistas y la poesía pura.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #b42e2e;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eLeon Surette (Ontario, 1938). Conocido por sus trabajos y cursos sobre literatura inglesa moderna, Ezra Pound, T. S. Eliot, W. B. Yeats, James Joyce, Willian Golding, literatura y filosofía y teoría literaria, Leon Surette es profesor emérito del Departamento de inglés de la Universidad de Western Ontario y autor de numerosas e importantes publicaciones.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e","brand":"Surette, Leon","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42218386620594,"sku":"","price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/LeonSuretteEldilemamoderno_Cubierta.jpg?v=1659371710"},{"product_id":"adonis-fijo-mudable","title":"Entre lo fijo y lo mudable","description":"Una reflexión clarividente sobre cómo la visión religiosa de la cultura árabe influye en la literatura, la lengua, la poesía y hasta la noción del individuo. Adonis recorre el universo árabo-islámico para intentar responder a grandes cuestiones: ¿quién es el ser árabe musulmán?, ¿cuál es su mundo interior y cómo piensa?, ¿es el ser humano en sí mismo una esencia activa, un individuo creativo o simplemente un mero gestor? El objetivo es comprender el significado de la cultura árabe, sus relaciones y connotaciones, y entender el papel que juega la visión religiosa de la misma en la historia de la literatura, la lengua, la poesía, la creación y la civilización.","brand":"Adonis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42324520173746,"sku":"","price":14.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/adonislibroentrelofijoylomudable.jpg?v=1661967136"},{"product_id":"mi-dios-no-ve","title":"Mi Dios no ve","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e En 1969 Raúl Zurita empieza a escribir El sermón de la montaña, su primer poema. Deja ya patentes buena parte de sus inquietudes creativas: la reflexión sobre lo transitorio y lo efímero, la experiencia del yo y especialmente la búsqueda, a través de la poesía, de mantras contra el dolor. Todas ellas se desarrollan en Mi Dios no ve, un itinerario documental por las más de cinco décadas que el chileno ha consagrado a la escritura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMi Dios no ve incluye poemas, relatos autobiográficos, fragmentos de entrevistas, traducciones. Y también imágenes de sus intervenciones de land art, de acciones performativas sobre su propio cuerpo y de otras incursiones en el arte contemporáneo.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl libro reclama, así, el reconocimiento de Zurita no sólo como gran poeta, sino como artista total.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e Raúl Zurita (Santiago de Chile, 1950) es creador multidisciplinar y uno de los máximos referentes en la poesía chilena y latinoamericana desde finales del siglo xx hasta hoy. Comienza a escribir durante la adolescencia y sigue haciéndolo mientras estudia Ingeniería Civil. Desde hace décadas practica, además, géneros del arte contemporáneo como el land art y el arte instalación. En 1982, cinco aviones trazan en el cielo de Nueva York una quincena de frases suyas; en 1993 repite la gesta en el desierto de Atacama, donde se puede leer su mantra \"ni pena ni miedo\". Su poética ha sido traducida a una docena de idiomas y ha recibido, entre otros prestigiosos galardones, el Asan World Prize for Poetry (India, 2018) y el Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2020).\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Zurita, Raúl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42339501768882,"sku":"","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/00MiDiosnove_cubierta_2.jpg?v=1662404696"},{"product_id":"piedra-escarcha","title":"Piedra, escarcha","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #be2323;\"\u003eEl libro:\u003c\/span\u003e \u003c\/strong\u003eLa primera traducción al castellano de una obra completa de Krynicki, uno de los autores polacos más destacados de la posguerra europea. «Piedra, escarcha» es una pieza especial en su producción, pues documenta sentido de la distancia inédito en sus trabajos anteriores. Hay en este volumen testimonios de una escucha continua: el autor capta del lenguaje el ruido, los recién llegados, la suciedad y los crujidos. La sensación constante de difuminar la frontera entre el sueño y la vigilia, la vida y la muerte, la mirada al pasado profundo, los diálogos con los muertos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #c22525;\"\u003eEl autor:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e Nació en Austria en 1943, pero se mudó a Polonia después de la Segunda Guerra Mundial. Es poeta y traductor, miembro de la New Wave de Polonia. Su trayectoria vital y literaria está fuertemente marcada por su activismo político: en los años 70 y 80 participó en el movimiento de oposición contra las autoridades comunistas de la República Popular de Polonia. Más tarde fue el signatario de la Carta del 59, una reacción de los intelectuales polacos contra los cambios antidemocráticos en la Constitución, lo que llevó a la prohibición oficial de sus obras entre 1976-1980. En 2015 recibió el Premio Literario Internacional Zbigniew Herbert como reconocimiento a sus obras de poesía.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Krynicki, Ryszard","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42448346579122,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/RyszardKrynickiPiedra_escarcha-Cubierta.jpg?v=1664561606"},{"product_id":"teresa-de-jesus-las-moradas-y-siete-dialogos-actuales","title":"Teresa de Jesús. Las Moradas y siete diálogos actuales","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"background-color: #e62929;\"\u003eEl libro:\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eEl alto reto de acercarse a Las Moradas desde nuestro presente invita a pensar de modo dialógico. Por ello, esta cuidada edición del texto que Teresa de Jesús escribió en 1577 responde a la voluntad de mantenerse muy próxima a la obra original, pero no pierde de vista la perspectiva de quien lee, por lo que se han convocado varias voces notables y dos tiempos distintos y complementarios.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eDe un lado, el prólogo de uno de los grandes conocedores de la época, el catedrático Javier San José Lera, quien señala las inauditas profundidades expresivas que alcanza la autora. Su texto ha sido editado aspirando a la gracia y la fidelidad. De otro, siete poetas relevantes aportan su propia mirada al diálogo con una de las obras más bellas y profundas de la literatura espiritual: Hugo Mujica, Antonio Colinas, Amalia Iglesias, Jeannette L. Clariond, José María Muñoz Quirós, Asunción Escribano y María Ángeles Pérez López, que ya se habían acercado a la obra de Teresa de Cepeda y Ahumada, la recorren de un modo personal para tender así a la luz desde la que nos interpelan pasado y futuro en un recio presente que la autora castellana sigue estremeciendo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #ffffff;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"background-color: #e62929;\"\u003eLa autora:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e Teresa Sánchez de Cepeda Dávila y Ahumada (1515, Ávila - 1582, Alba de Tormes, Salamanca) fue una religiosa, fundadora de la Orden de los Carmelitas Descalzos y escritora mística. Trabajó tanto en prosa como en poesía, siempre con un lenguaje sencillo y alejado de pretensiones que, no obstante, revelaba sus inquietudes culturales y de autoconocimiento. Su producción literaria comprende los textos autobiográficos «Libro de la Vida», «Libro de las fundaciones» y «Libro de las Relaciones», y obras ascéticas, a menudo de carácter didáctico, como «Camino de perfección» y «Castillo interior». Fue canonizada el 12 de marzo de 1622.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\u003cb\u003eEsta obra ha recibido una ayuda a la edición del Ministerio de Cultura y Deporte.\u003c\/b\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cb\u003e\u003cimg height=\"126\" width=\"434\" alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/ejemplo_para_Pedro.jpg?v=1760535161\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Pérez López, María Ángeles","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42522067861682,"sku":"","price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Lasmoradas_cubierta.png?v=1666645203"},{"product_id":"cristal-ironia-y-dios","title":"Cristal, ironía y Dios","description":"\u003cp\u003eDurante su infancia, las tres hermanas Brontë, junto con el hermano, Branwell, crearon un mundo de ficción formado por tres países imaginarios: Angria, Gondal y Glass Town. Es a partir de Glass Town que Carson desarrolla la primera parte de este libro cumbre, titulada «Ensayo de cristal», siendo las siguientes: «La caída de Roma», «El libro de Isaías» y «El género del sonido».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eDe principio a fin, Carson despliega su perspicacia y lucidez crítica. Utiliza su vasta cultura para dialogar con autores de la antigüedad como Aristóteles y así exponer su punto de vista desde un saber y no desde cualquier moda, rabia, ira o indefensión.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eYa en la adolescencia, Carson tuvo conciencia de lo que significa ser mujer, una mujer que se vale de su intelecto para pensar el mundo, y ante todo el mundo femenino por el que aboga respaldada por la mitología clásica, la filosofía y, sobre todo, por una vida inmersa en la lectura. Anne Carson se ha forjado un pensamiento propio que ahora nos ofrece tamizado por su ironía, su transparencia y su ingenio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eSin duda este libro hace de Carson la escritora necesaria para repensar nuestra postura, nuestra apuesta, nuestra voz, nuestra fuerza por tantos años acallada.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/Pegatina_para_Ayudas_del_Ministerio_2019.png?v=1742484087\" width=\"402\" height=\"145\" style=\"display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Carson, Anne","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42532317200562,"sku":"","price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/978841259211.jpg?v=1666932521"},{"product_id":"f-poemas","title":"F \/ Poemas","description":"Mientras consideraba su mortalidad, Franz Wright encontró una nueva euforia y claridad en la página, entregando para nuestro examen el “yo” defectuoso pero arrodillado en gratitud en el que se había convertido. Desde \"Entries of the Cell\", el largo poema central que detalla la soledad del alma soltera, hasta breves poemas narrativos en prosa y letras tradicionales, Wright se deleita en el poder compensatorio del lenguaje, observando los faros diurnos que siguen a un coche fúnebre, o el viento, “bendiciendo uno por uno los capullos sin luz del regreso inadvertido del melocotonero doblado hacia atrás”.","brand":"Wright, Franz","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42577315987634,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/FPoemas_Cubierta.jpg?v=1668461999"},{"product_id":"las-mujeres-troyanas","title":"Las mujeres troyanas","description":"\u003cdiv class=\"sinopsisHTML\"\u003e\n\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eTroya acaba de ser arrasada por los griegos. Los hombres han sido asesinados; los niños, separados de sus madres; las mujeres, convertidas en esclavas de Grecia. Entre ellas se encuentran Hécuba, hasta entonces reina de Troya, su hija Casandra y su nuera Andrómaca, víctimas, como las demás habitantes de la ciudad, de una guerra ordenada y ejecutada por hombres. Pero mientras ellos reciben una muerte rápida, ellas son condenadas a una violencia más humillante y duradera ejercida en forma de sumisión, violaciones, agresiones hacia sus hijos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eEl dios Poseidón narra en esta nueva obra de Carson la historia de las mujeres troyanas con las tres damas de la realeza como protagonistas. El drama, no obstante, no es exclusivo de monarcas ni pertenece a un pasado remoto: es vigente y apela a toda mujer que haya padecido abusos de poder.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre las autoras:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eRosanna Bruno:\u003c\/strong\u003e Se define a sí misma como una artista \"que hace cuadros, cerámica, cómics y chistes malos\". Ha sido becada por instituciones de la talla de la New York Foundation for the Arts,Yaddo y la Rauschenberg Foundation, entre otras. Sus ilustraciones han aparecido en medios como The Paris Review, BOMB, Times Literary Suplement (TLS) o The Daily Beast.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnne Carson:\u003c\/strong\u003e Nació en Toronto (Canadá) en 1950, y se dedica a la enseñanza de griego antiguo. En 2020 recibió el Premio Princesa de Asturias de las Letras. Ha publicado varios volúmenes misceláneos de poemas y ensayos, como Cristal, ironía y Dios y Decreación, la obra de teatro en verso Norma Jeane Baker de Troya, el ensayo Economía de lo que no se pierde, el diario de viaje Tipos de agua, sus anotaciones sobre la lectura de En busca del tiempo perdido (Marcel Proust) y recopiladas bajo el título Albertine, su traducción de Safo en Si no, el invierno y el libro-objeto NOX, todos ellos publicados por Vaso Roto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLOS PERSONAJES:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/Capturadepantalla2022-11-25171750_480x480.png?v=1670867079\" alt=\"\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/Capturadepantalla2022-11-25171731_480x480.png?v=1670867098\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cb\u003eEsta obra ha recibido una ayuda a la edición del Ministerio de Cultura y Deporte.\u003c\/b\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cb\u003e\u003cimg height=\"119\" width=\"410\" alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/ejemplo_para_Pedro.jpg?v=1760535161\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Carson, Anne","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42673791238322,"sku":"","price":18.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Lasmujerestroyanas_Cubierta_2.jpg?v=1670867756"},{"product_id":"adoniada","title":"Adoniada","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eEn 1943 nace la república Siria. Ese mismo año, durante la gira de celebración, el presidente, Shukri al-Quwatil, visita una pequeña aldea agrícola. Allí conoce a Alí, un joven de 13 años que le regala un poema escrito para la ocasión. Impresionado por las palabras del chico, el presidente le hace llamar al palacio presidencial, se interesa por su vida y le ofrece su ayuda. «Quiero ir a la escuela», pide Alí. «Considéralo hecho», responde el presidente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAsí, con esta historia fantástica, es como Alí Ahmad Said Esber, hoy conocido en todo el mundo como Adonis, consigue ir a la escuela; y así es como lo que su padre le había enseñado sobre literatura y escritura se convierten para siempre en su manera de entender la realidad, de cuestionar sus reglas y de plantear otras nuevas.\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eAdoniada\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003ees el resultado de toda una vida vivida a través de la literatura y, especialmente, de la poesía. Un libro que ejerce un papel integrador y\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eesclarecedor dentro del conjunto de la obra de Adonis, en el que logra articular y sintetizar algo esencial, con una escritura tan poderosa que es capaz de cambiarnos la mirada, de revitalizar nuestra memoria, de sacudir nuestra vida y acercarnos los unos a los otros.\u003c\/p\u003e","brand":"Adonis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42673803100338,"sku":"","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Adoniada_Cubierta_1.jpg?v=1670867954"},{"product_id":"exhausto-en-la-cruz","title":"Exhausto en la cruz","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eEl libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eLa poesía de Nawjan Darwish es ajena a todo patetismo y autocompasión, y está, por el contrario, provista de ironía, humor y una conmovedora familiaridad con todo lo que nombra. El poeta explora una eternidad permanentemente despedazada, como si hubiese un dios subyacente, no nombrado, que se complaciera en hilvanarnos sufrimientos y desgracias.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl poemario está compuesto por siete partes, todas ellas atravesadas por personajes que se presentan exhaustos en infinidad de cruces levantadas en infinidad de lugares. Expulsados de su tierra ancestral, permanentemente sitiados y perseguidos, hacen presente al lector de que, en esta tierra de víctimas y victimarios, de desplazados y desaparecidos, todos los demás somos sobrevivientes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eEl autor:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e (Palestina, 1978) es un poeta, periodista y crítico literario árabe considerado por New York Review of Books como “uno de los principales poetas actuales en lengua árabe”. Su obra ha sido traducida a más de una veintena de lenguas. Darwish es fundador y director de diversos proyectos culturales y artísticos en todo el mundo árabe, y es el consultor literario del Festival de Literatura de Palestina.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Darwish, Najwan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42673825743026,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Exhaustoenlacruz_cubierta_2.png?v=1670868649"},{"product_id":"paraiso-claustral-carlos-aganzo","title":"Paraíso claustral","description":"\u003cp class=\"ql-align-justify\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ffffff;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"background-color: #c42323;\"\u003eSobre el libro:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e Después de disfrutar de una vida de lujos como funcionario en la corte del emperador Xizong, el poeta chino Si Kongtu se retiró a las faldas del monte Hua para escribir\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eLas veinticuatro categorías de la poesía\u003c\/em\u003e. Considerada una obra fundamental en la estética literaria china, busca capturar, a través de la contemplación de la naturaleza, el\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eTao\u003c\/em\u003e, el principio que rige el orden del universo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"ql-align-justify\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eTres siglos más tarde, en Francia, el monje Bernardo de Claraval se propuso convertir los monasterios cistercienses que había fundado en una casa sublime para quienes, tras experimentar las inclemencias del mundo, decidieran retirarse de él.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"ql-align-justify\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eParaíso claustral\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003ede Carlos Aganzo nace de una inmensa admiración por estos dos pensadores y de una reflexión propia sobre su (nuestra) presencia en el mundo. Un hilo de pensamiento del que el autor tira poco a poco en busca de sus propios aprendizajes, y que nos deja máximas luminosas y esperanzadoras de nuestra relación con el mundo que habitamos y, a la vez, nos habita.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"ql-align-justify\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ffffff;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"background-color: #c42323;\"\u003eSobre el autor:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e Nació en Madrid en 1963. Es poeta y periodista. Desde que publicó Ese lado violeta de las cosas en 1998, ha escrito otra quincena de poemarios, varios ensayos y libros de viaje. En 2012 obtuvo el Premio Nacional de las Letras Teresa de Ávila por el conjunto de su obra. Es miembro de la Academia de Poesía de San Juan de la Cruz y colabora con diferentes músicos y artistas plásticos. Como periodista, ha sido director de los rotativos Diario de Ávila y El Norte de Castilla, donde actualmente ostenta el cargo de Director de Relaciones Institucionales.\u003c\/p\u003e","brand":"Aganzo, Carlos","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42765603635378,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/CarlosAganzo_Paraisoclaustral-Cubierta.jpg?v=1673461073"},{"product_id":"esta-ira","title":"Esta ira","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003eSobre el libro:\u003c\/span\u003e \u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eExplica la poeta Julieta Valero en el epílogo de\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e Esta ira \u003c\/em\u003eque las mujeres estamos «desentrenadas para mostrar la ira». «Entonces» —se pregunta— «¿cómo decir, cómo articular una ira que no responde estrictamente a los hombres, sino a la vida misma, a su designio duro? ¿Y cómo ser capaz de hacer de su objeto precisamente a las hermanas, a las mujeres?»\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eA esta dificilísima prueba del lenguaje se enfrenta María García Zambrano en su nuevo poemario. Una obra potente que reclama el derecho a expresar la ira y el dolor censurado de las maternidades no hegemónicas.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eComo antídoto a la ira, Zambrano recurre al principio budista de que todo está en continuo cambio, que atraviesa la obra como un bálsamo y alcanza su máximo poder sanador en la cuarta y última parte: un canto esperanzador a la belleza que podemos encontrar incluso en los lugares más dolorosos.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre la autora:\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e Nació en Elda, Alicante, en 1973. Es autora de los poemarios:\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e El sentido de este viaje, Menos miedo\u003c\/em\u003e (Premio Carmen Conde y semifinalista del Premio Ausiàs March al mejor poemario de 2012), \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa hija y Diarios de la alegría\u003c\/em\u003e. Sus versos aparecen en antologías y publicaciones españolas y latinoamericanas y han sido traducidos al rumano, portugués e italiano. En la actualidad trabaja como profesora de literatura en Madrid, colabora como crítica literaria e imparte seminarios de poesía en distintas instituciones. Forma parte de la Asociación Genialogías, que trabaja para la visibilización de las poetas.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"García Zambrano, María","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42788133929138,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/978841261115.jpg?v=1673978607"},{"product_id":"la-ciudad-donde-te-amo","title":"La ciudad donde te amo","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eA través de la observación de momentos cotidianos, a menudo discretos y silenciosos, Li-Young Lee pone en evidencia la extraordinaria belleza de la humanidad.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e La \u003cspan data-markjs=\"true\" class=\"markyqaqsfz55\" data-ogac=\"\" data-ogab=\"\" data-ogsc=\"\" data-ogsb=\"\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eciudad\u003c\/span\u003e \u003cspan data-markjs=\"true\" class=\"mark7zpycb15z\" data-ogac=\"\" data-ogab=\"\" data-ogsc=\"\" data-ogsb=\"\" data-mce-fragment=\"1\"\u003edonde\u003c\/span\u003e \u003cspan data-markjs=\"true\" class=\"mark6caooocsc\" data-ogac=\"\" data-ogab=\"\" data-ogsc=\"\" data-ogsb=\"\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ete \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-markjs=\"true\" class=\"markxxfe69ftv\" data-ogac=\"\" data-ogab=\"\" data-ogsc=\"\" data-ogsb=\"\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eamo\u003c\/span\u003e es una carta dirigida a cinco destinatarios: la patria del exilio, el padre, la pareja, el hijo y aquellos que son, como el propio autor, migrantes. Los versos que Lee les dedica están impregnados de afecto, pero también de una melancolía que oscila entre lo real y lo posible. Con una maestría lírica inquietante, Lee permite que silencio y sonido, forma y espíritu, emerjan con brillantez en cada página.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEn el poema que da nombre a este volumen, el poeta se pregunta: «¿Es la oración, entonces, la actitud correcta \/ para la mente que desea volar libre, \/ pero que queda enganchada \u003c\/span\u003een ese alambre de púas \/ llamado mundo, ese \/ dolor de muelas, el verdadero?».\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e«Li-Young Lee \u003cspan data-markjs=\"true\" class=\"mark6caooocsc\" data-ogac=\"\" data-ogab=\"\" data-ogsc=\"\" data-ogsb=\"\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ete\u003c\/span\u003eje una notable red de memoria a partir de las multifacéticas fibras de su experiencia [...] Sus imágenes son económicas pero fluidas, y su lenguaje sorprende a menudo por su valiente honestidad». Peggy Kaganoff, \u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003ePublishers Weekly\u003c\/i\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Lee, Li-Young","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42867289227442,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/Li-YoungLee-Laciudaddondeteamo-Portada.jpg?v=1676067244"},{"product_id":"sombra-escrita","title":"Sombra escrita","description":"\u003cp\u003eSombra escrita recopila lo mejor del panorama lírico actual de Italia. Una selección cuidadosa que tiende puentes entre autoras consagradas y voces nuevas y, sobre todo, entre las poetas italianas y las lectoras hispanohablantes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEsta antología es, en palabras de Stefano Strazzabosco, una fotografía de la poesía italiana actual, «la mejor que pude capturar». Una mirada amplia en cuanto a las generaciones, las temáticas y la riqueza lingüística de lo que las poetas italianas dicen a día de hoy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eSombra escrita\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ees, además, la novena entrega de las\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eSombras\u003c\/em\u003e, un proyecto que Vaso Roto comenzó en 2017 y bajo el que publica colecciones de poesía contemporánea, siempre escrita por mujeres, siempre firmada por diecisiete autoras, cada vez de un país distinto, y siempre con la misma vocación: poner el foco en las voces de las poetas, sacar a la luz aquello que durante tanto tiempo ha estado condenado a permanecer en la sombra.\u003c\/p\u003e","brand":"Strazzabosco, Stefano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42963033424050,"sku":"","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/f4c6e64d-0d3e-4cb5-bed1-0e7afe92fedb.jpg?v=1678746309"},{"product_id":"senas-hacia-lo-abierto","title":"Señas hacia lo abierto","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #922f1b;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eEl bienestar anímico ocupa hoy un espacio central en el debate público sobre la salud. Pero en lo relativo a sus cuidados se produce un choque entre dos discursos antagónicos: el que propone prestar atención al dolor existencial para atajarlo, y aquel que intenta sepultarlo bajo técnicas que disfrazan de paz mental la eficiencia y la productividad capitalistas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn este contexto, la pregunta por lo emocional resulta tan conocida como urgente, y el estado de ánimo colectivo gana peso como un problema político, filosófico y estético de primer orden. En 'Señas hacia lo abierto', Mujica repasa sus lecturas de la obra de Heidegger, uno de los mayores filósofos del siglo XX y el gran pensador sobre el sentido del ser, para repasar conceptos como nuestro vínculo con el mundo, la búsqueda de experiencias o la apertura al misterio, a lo que es y siempre nos será desconocido.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #9d3d2a;\"\u003eSobre el autor:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e Hugo Mujica n\u003c\/span\u003eació en Buenos Aires en 1942. Estudió Bellas Artes, Filosofía, Antropología Filosófica y Teología. Esa variedad de intereses encuentra reflejo en su obra, que va de la filosofía a la narrativa, pasando por la metafísica y la antropología, y cuyo eje vertebrador es siempre la poesía. Fue artista plástico en el Greenwich Village neoyorquino en la década de 1960, antes de hacer voto de silencio y pasar siete años en monasterios de la Orden Trapense, donde comenzó a escribir. Su singular trayectoria vital es la materia prima de su obra que iniciada en 1983, ha sido editada en Argentina, Bulgaria, Chile, Colombia, Costa Rica, Eslovenia, España, Estados Unidos, Italia, México, Uruguay y Venezuela.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mujica, Hugo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42968331059378,"sku":"","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/f4c6e64d-0d3e-4cb5-bed1-0e7afe92fedb_0e63ca47-adf3-47e4-8d93-9866c3ff472f.jpg?v=1678994909"},{"product_id":"a-nivel-del-ojo","title":"A nivel del ojo","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #c81f1f;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eEn\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eA nivel del ojo\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eacompañamos a Jenny Xie en su periplo personal en busca del lugar al que pertenece. Desde Camboya hasta Corfú, desde Nueva York a Hanoi. La poeta, que nació en China y emigró a Estados Unidos en la infancia, conoce sus raíces, pero no logra encontrar arraigo en ninguna parte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eXie tantea tierras y ambientes nuevos, pero sólo consigue acercarse, cada vez más, a la semilla de su soledad. Estos poemas verbalizan innumerables cuestionamientos internos y articulan una reflexión conmovedora sobre las fuerzas que a veces nos asientan y otras nos obligan a partir: la migración, el turismo, el distanciamiento, las despedidas…\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa falta de respuestas a la que se enfrenta la autora hace que sus palabras resulten tiernas a veces, elusivas otras, incluso tensas, y que siempre nos dejen con la sensación de no conseguir llegar a casa. Pero ahora, al menos, con el consuelo de sabernos acompañados en nuestro intento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #c31c1c;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor: \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003eNació en la provincia de Anhui, en China. A los cuatro años emigró a Estados Unidos; creció en Nueva Jersey. Estudió escritura creativa en las universidades de Princeton y NYU. Hasta la fecha ha publicado dos poemarios. El primero, Eye level, vio la luz en 2017 y le valió el prestigioso premio Walt Whitman, otorgado por la academia de poetas estadounidenses, lo que la convirtió en una de las autoras revelación del país. En 2018, este poemario resultó finalista del National Book Award en la categoría de Poesía. Actualmente vive en Nueva York, donde compagina la escritura con la enseñanza en el Bard College.\u003c\/p\u003e","brand":"Xie, Jenny","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46505631187268,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/978841260066.jpg?v=1681164680"},{"product_id":"insecto-ambar","title":"Insecto ámbar","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #aa1c1c;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eInsecto ámbar es la metáfora de un ser atrapado en su pequeño universo, en la resina luminosa del sufrimiento, el dolor, el paso del tiempo y los recuerdos. Un ejercicio particular de memoria que reflexiona sobre los mundos que inventamos para nosotros mismos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEste libro incide y continua, tras \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eW\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e(Vaso Roto, 2017), un largo recorrido emprendido hace años por su autor y en el que ahonda en la reflexión familiar de lo genuinamente humano por medio de la memoria y el discurso confesional.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"\u003c\/span\u003eEste libro es un acto de melancolía y un proyecto de rebelión. Javier Pérez Walias ahonda en las pulsiones que han recorrido sus poemarios anteriores y recrea el mundo auroral en el que surgió la conciencia: la casa y las calles de la infancia, las figuras familiares, el asentamiento sin merma ni fractura en la realidad, la naturaleza arisca pero benévola —árboles, pájaros, peces— que lo envolvía todo. Y en esa recreación, inspirada por el amor y la muerte, el poeta se pregunta también por el yo: por quién es ese que asiste al recuerdo; que siente el hervor del ser, pero desconoce su razón; que contempla el pasado —y a quienes viven en él— como insectos atrapados por la resina turbulenta del tiempo.\" Eduardo Moga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #b01d1d;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor: \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e(Plasencia, 1960) Es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Extremadura y autor, entre otros, de los libros de poemas Versos para Olimpia (2003), Los días imposibles (Tres figuraciones) (2005), Cazador de lunas (2007), Largueza del instante (2009), Premio de la XVII Bienal de Poesía «Provincia de León»; Arrojar piedras (2011) y Al Qarafa (2014). Una amplia muestra de su poesía ha sido recogida en Otrora. (Antología poética 1988-2014), con selección y prólogo de Eduardo Moga.\u003c\/p\u003e","brand":"Pérez Walias, Javier","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46505668510020,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/978841969302.jpg?v=1681165662"},{"product_id":"sin-tierra-a-la-vista","title":"Sin tierra a la vista","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #cb2e2e;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003e Sin tierra a la vista\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ees el último poemario que Simic vio publicado en vida, y el primero que se traduce al castellano de manera póstuma. El autor reflexiona con su sagacidad y divertido escepticismo sobre los fantasmas que nos acechan, y repasa los placeres y las pérdidas de toda una vida.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl Simic que habla aquí se siente claramente próximo a la muerte: ya tiene la vista puesta en la otra orilla, en el\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e«\u003c\/span\u003ebarquito\u003cspan\u003e»\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eque lo llevará hacia el final (y al que dedica el poema que clausura este libro, cuatro versos breves amparados bajo el título\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e«\u003c\/span\u003eEl viento ha muerto\u003cspan\u003e»\u003c\/span\u003e). Un Simic que nos pide escuchar con atención el pálpito de la Tierra, del corazón mismo, encontrar la belleza y la tragedia en lo inesperado, profundizar en los momentos fugaces de la vida moderna...\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eSin tierra a la vista\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ees un testimonio de todo lo que dejamos atrás y, al mismo tiempo, nos subyuga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e«Esta última obra de Simic presenta su característico enfoque perspicaz y sorprendente de la metafísica. Mientras contempla la memoria, la muerte y el detritus de la vida cotidiana, Simic convierte al propio mundo en su interlocutor, proyectando su imaginación sobre lo inanimado y lo intermedio». The New Yorker\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #c82b2b;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor: \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e(1938-2023) Nació en Belgrado, pero desarrolló su carrera académica y creativa como poeta, ensayista y traductor en Estados unidos. Allí emigró en 1954 huyendo de una serbia arrasada por la segunda Guerra mundial. En 1967 publicó su primer libro de poemas y desde entonces tuvo una trayectoria prolífica, conformada por más de veinte poemarios, libros de memorias y numerosas traducciones de autores como Vasko Popa, Ivan V. lalić o Günter Grass. recibió los más prestigiosos premios de literatura, como el Pulitzer, el Zbigniew Herbert International literary Award, el Griffin Poetry Prize, una beca macArthur y el premio Wallace stevens. En 2007, fue nombrado Poeta laureado por la Biblioteca del Congreso de Estados unidos. Profesor distinguido en la universidad de Nueva York y profesor emérito en la universidad de New Hampshire, falleció el 9 de enero en 2023, en Dover, New Hampshire.\u003c\/p\u003e","brand":"Simic, Charles","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46531102474564,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/978841969303.jpg?v=1681772196"},{"product_id":"decracio-catala","title":"Decració","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ci\u003eL’obra d'Anne Carson traduïda per primer cop al català\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"datosLibro\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"sinopsisHTML\"\u003e\n\u003cp\u003eEn els seus darrers anys de vida, Simone Weil va centrar els seus treballs a reflexionar sobre la dissolució del jo, aquest «desfer la criatura que portem dintre». Per referir-se a això va encunyar un terme: «decreació». És sobre aquest concepte que Anne Carson construeix la seva pròpia Decreació. Per assolir aquesta dissolució de l’ego, Carson proposa una desconstrucció gradual de diverses formes d’escriptura. El llibret d’òpera, el guió de cinema, el poemari, l’oratori, la llista de tasques a fer o el diàleg entre un segrestador i la seva víctima són alguns dels formats textuals que la canadenca pren com a matèria primera per barrejar-los i, mitjançant aquesta hibridació que és tan habitual a les seves obres, suprimir-los, deixant únicament l’essència, el «tu».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003e\u003cb\u003eEsta obra ha recibido una ayuda a la edición del Ministerio de Cultura y Deporte.\u003c\/b\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cb\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/ejemplo_para_Pedro.jpg?v=1760535161\" alt=\"\" width=\"337\" height=\"98\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Carson, Anne","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46531103588676,"sku":"","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/products\/978841969321.jpg?v=1681772372"},{"product_id":"el-tiempo-es-la-madre","title":"El tiempo es la madre","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #c32222;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eLa madre de Ocean Vuong se llamaba Lê Kim Hồng. Su nombre significa rosa: la flor y el color. En Estados Unidos, la llamaban Rose. Trabajaba en un salón de manicura. Murió en 2019 de cáncer de mama.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eEl tiempo es la madre,\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eVuong transita su pérdida; la herida que, dice, «nunca se va a curar». El duelo, la violencia enquistada en el lenguaje, y el trauma de los apegos evitativos en la familia son algunos de los temas centrales de este segundo y esperado poemario. Una obra que demuestra, una vez más, la calidad literaria del autor de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eCielo nocturno con heridas de fuego\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ey\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eEn la tierra somos fugazmente grandiosos.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e«Tierna y descorazonadora… Esta colección de poemas plantea el duelo como una emoción y como un acto sagrado, a través del recuerdo de la historia que Vuong compartió con su madre y de la apreciación de la familia que forjaron entre los dos. Profundizando en los temas viscerales que en 2019 hicieron de su novela En la tierra somos fugazmente grandiosos una revelación, Vuong atraviesa lo intensamente personal y lo ampliamente político con gracilidad y valentía». TIME\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e«Una colección de poesía conmovedora. Vuong experimenta con el lenguaje y la forma mientras explora las secuelas de la muerte de su madre y su determinación de sobrevivirla. Tómese su tiempo con estos poemas, y vuelva a ellos a menudo». The Washington Post\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e«La poderosa obra que sigue a Cielo nocturno con heridas de fuego revela mucho más que crecimiento poético: profundiza y expande un proyecto de poesía absoluto con veintisiete nuevos textos que indagan en la pérdida y la transitoriedad… Este fantástico libro recompensará a los fans y generará nuevos». Publishers Weekly\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e«Como Orfeo descendiendo al inframundo, Vuong nos lleva a los límites pálidos y candentes de su duelo, planteando con visionario fervor el amor, la agonía y el tiempo… Estéticamente ambicioso y absolutamente original… Vuong se abre en canal y se reconstruye». Esquire\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #bd1d1d;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e Nació en Saigon (Vietnam), en octubre de 1988, y creció en Hartford, capital de Connecticut (Estados Unidos). Su obra ofrece un acercamiento extremadamente íntimo a los traumas que vertebran su vida: su condición de extraño tanto en su país natal como en el de acogida, su relación con su madre, la ausencia de su padre, su orientación sexual, su adicción a las drogas… Como persona que tuvo que emigrar a los dos años de edad y como defensor de los derechos LGTBIQ, sus poemas constituyen un profundo acercamiento a temas como el deseo, la pérdida y la transformación. En 2016, la publicación de su primer poemario, Cielo nocturno con heridas de fuego, hizo que su obra recibiera atención internacional. El título recibió galardones de prestigio como el T.S Eliot o el Whiting Award. En 2019 debutó como novelista con su obra En la tierra somos fugazmente grandiosos.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Vuong, Ocean","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46558374003012,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/978841969300.jpg?v=1682535265"},{"product_id":"eros-la-tinta-del-deseo","title":"Eros, la tinta del deseo","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ci\u003eUn ensayo divertido e inteligente que repasa el eterno romance entre amor y literatura.\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #d02828;\" data-mce-style=\"color: #d02828;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e Una habitación a oscuras. Una lámpara de aceite. Dos jóvenes amantes y una gota de líquido ardiente que amenaza con romperlo todo. El mito de Eros y Psique sentó, ya en el siglo II, las bases de la literatura de amor en Occidente: en él hay atracción, prohibiciones ignoradas, separaciones forzosas y, por encima de todo, el deseo ineludible de sucumbir a los designios caprichosos del romance.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eTomando como punto de partida la fábula de Apuleyo, los periodistas Frédéric Ferney y Jean-Jacques Vincensini repasan las obras que cimientan, desde hace siglos, nuestra manera de entender y de nombrar el amor: la\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eEneida\u003c\/em\u003e, los textos bíblicos, las historias eróticas de los trovadores medievales..., pero también Stendhal y Pessoa,\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eOrgullo y prejuicio\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003ede Jane Austen y\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eEl amante\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003ede Marguerite Duras,\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa montaña mágica\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003ede Thomas Mann y\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eSerotonina\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003ede Michel Houellebecq.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eEros, la tinta del deseo es una invitación a repensar los arquetipos, los tópicos, las esperanzas y los desvelos de nuestros echazos, sean cticios o reales. Y a preguntarnos si es aún posible el amor, si sigue siendo una fuente de gloria y magia y si, de hecho, sigue siendo amor lo que siempre hemos llamado amor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #c82c2c;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre los autores:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eFerney, Frédéric\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eEscribió durante mucho tiempo sobre libros y teatro en varios periódicos antes de presentar un programa literario en France Télévision. Desde La Comédie littéraire (1987), ha publicado una quincena de libros, entre ellos un ensayo sobre Oscar Wilde, una biografía de Churchill y las obras Rodin amoureux y Mémoire espionne du cœur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eVincensini, Jean-Jacques\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eEs profesor universitario, ha enseñado lengua y literatura medievales en las universidades de Córcega y Tours. Ha editado y traducido grandes obras de la Edad Media, desde Le livre des Droits de l'homme: histoire et textes de la Grande Charte, a ux plus récents pactes internationaux y, en colaboración con Michel Bouquet, La leçon de comédie.​\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Ferney, Frédéric_Vincensini, Jean-Jacques","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46738761711940,"sku":"","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/9788419693068_Cubierta.png?v=1686756964"},{"product_id":"palabras-ojos","title":"Palabras ojos","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ci\u003eUn elogio del libro como medio de expresión y conocimiento.\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #bb1212;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eEn la poesía de Juan Bufill la palabra se muestra como un elemento descubridor y creador de visión, ofrece luz y misterio y se convierte, por inusitadas relaciones de atracción, paradoja y armonía, en una música verbal que puede iluminar zonas oscuras de la experiencia y liberarse de ellas. Si su anterior libro,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eAntinaufragios\u003c\/em\u003e, invitaba a una celebración vital a pesar de los desastres de la Historia,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003ePalabras ojos\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eplantea, desde una perspectiva diferente pero también antinihilista, la posibilidad de una vida verdadera. Un elogio de la imaginación y la experiencia de la poesía, compartida con el lector.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e«Bufill se sumerge tanto en la vida como en la mente. Explora su propia versión de la lírica, logrando una rara síntesis entre lo arcaico y lo nuevo. La textura expansiva, celebratoria de sus versos participa de lo sencillo y lo sublime. Su poesía es plenitud en la crisis».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-JOSÉ DE MARÍA ROMERO BAREA\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e«Imágenes poderosas y estimulantes, en algún caso primigenias, más allá de lo que la experiencia de lo inmediato nos brinda».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-RAMÓN HERREROS\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #c11b1b;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eNacido en Barcelona en 1955, escribe poesía desde 1975 y ha realizado una obra abundante, en su mayor parte inédita. Publicó su primer libro en 1992 (Subespecieshumanas, Península). Ha traducido del catalán la poesía de Andreu Vidal (Huesos de sol, Rosa Cúbica, 2010). Ha desarrollado una amplia labor en fotografía, vídeo, cine experimental y periodismo cultural, especialmente como crítico de arte en el diario La Vanguardia, y anteriormente como crítico de cine y de música. Su obra fotográfica es abstracta y se centra en temas como la luz, la energía, el agua y el fluir del tiempo. Ha comisariado exposiciones como Tintín a Barcelona (Fundació Joan Miró, 1984). Fue creador y guionista del programa de televisión de vanguardia Arsenal (tv3, 1985-1987) y director de los vídeos televisivos El viatge de Robert Wyatt (1987) y Buñuel (1989-1990).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Bufill, Juan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46738777473348,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/978841969301.jpg?v=1686757257"},{"product_id":"estatuas-sin-ojos","title":"Estatuas sin ojos","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003eUn texto híbrido entre el diario y la novela de autoficción que reivindica la relevancia de una vida corriente.\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"sinopsisHTML\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #d83131;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre la obra:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003e Estatuas sin ojos\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ees un dietario que abarca cinco años de vida. En contra de las convenciones del género, que suele estar reservado a personajes célebres, esta obra reivindica la cotidianeidad y la relevancia de la vida de una persona \"normal\": un profesor amante de la literatura que, en medio de la vorágine vital del hombre moderno de a pie, se obliga a entrenar el músculo de la observación y la reflexión pausadas sobre lo que le rodea. Una oda a la existencia común.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl autor se pone ante el espejo y entrega un caleidoscopio de vidas y momentos, una radiografía de su intimidad, sus asedios, duelos, antipatías y adoraciones, sin dejar por ello de mirar al presente en el que vive.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"datosLibro\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #c72626;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eEs profesor de Literatura Española en la Universidad Autónoma de Madrid. Ha publicado seis libros de poesía: Preludio a la inmersión (1999), El monólogo de Homero (2007), El síndrome de Diógenes (2009), Transporte de animales vivos (2013), El hombre al que le zumban los oídos (2021) y Tanatografía (2022, XL Premio Leonor de Poesía). En 2017 obtuvo el XXIII Premio Café Bretón por el dietario Cuidados paliativos. Ha traducido a Robert Bly, Jack Gilbert, Ken Smith, Jane Kenyon, Henri Cole y W. D. Snodgrass. Es autor de varias monografías, entre las que destacan: El humor verbal y visual de La Codorniz (2003); El humor en la obra de Julio Camba. Lengua, estilo e intertextualidad (2004); Los poemas de cementerio de Luis Cernuda (2006); Rostros de la locura: Cervantes, Goya, Wiseman (2012); Lorca en Nueva York: una poética del grito (2013); y Vanguardismo y memoria: la poesía de Miguel Labordeta (2017, XVII Premio Internacional Gerardo Diego de Investigación Literaria).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Llera, José Antonio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46738792579396,"sku":"","price":16.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/978841969304.jpg?v=1686757593"},{"product_id":"enlaces-interrumpidos","title":"Enlaces interrumpidos","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003eIvan Lalic, el gran renovador de las letras serbias, por primera vez en español.\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"sinopsisHTML\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #b63939;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre la obra:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eLalić asistió desde niño al desmembramiento de su Serbia natal. Por eso estableció vínculos sólidos con su pasado e hizo de la Naturaleza su referente: era lo único seguro, lo que le pertenecía como les perteneció a los Románticos. Por eso construye un mundo poético propio con la tierra, el aire, las piedras, el sol. Elementos libres, como él. Y con ellos marca el camino hacia la recuperación de los vínculos que sentimos perdidos: la tradición, la historia, la palabra y la lengua, que considera pilares de la cultura humana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEnlaces interrumpidos\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ees el rito de paso poético de Lalić; la obra que marca una transición de su poesía juvenil, brillante y vívida, hacia los versos más complejos y medidos de sus últimos años. Gran renovador de las letras serbias y admirado por autores de la talla de Charles Simic, en esta obra demostró ser un adelantado a su tiempo. Sus versos, escritos hace casi 50 años, son una anticipación de lo que escriben hoy las voces europeas.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"datosLibro\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ad2a2a;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eNació en Belgrado en 1931 y murió en 1996. Poeta, ensayista y traductor de francés, inglés y alemán, Lalić fue una de las figuras más destacadas de la literatura serbia del siglo xx y una fuerte influencia en los poetas posteriores. Su obra incluye libros de poesía, ensayos y crítica literaria, además de antologías de poetas del periodo de entreguerras y de traductores de poesía, y monografías de destacados poetas. Ha recibido numerosos e importantes premios de poesía y traducción nacionales e internacionales. Varias de sus obras han sido traducidas al inglés, francés, italiano, polaco, húngaro y macedonio, y se han publicado poemas individuales en una veintena de idiomas.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Lalic, Ivan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46738798510404,"sku":"","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/978841261113.jpg?v=1686757888"},{"product_id":"destellos-sobre-el-agua","title":"Destellos sobre el agua","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003eDespués del éxito internacional de Leche materna, la novelista Nora Ikstena explora un terreno poco transitado por la narrativa contemporánea: la mediana edad de la mujer.\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #d33b1d;\"\u003eSobre el libro: \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eMarija es madre. Marija nunca ha tenido hijos. Marija es viuda, aunque puede que nunca se haya casado. Marija es de Letonia y de todas partes. Marija sabe lo que quiere. Marija no se conoce. Marija tiene cuarenta años, y cincuenta, y sesenta. Marija es una mujer y, a la vez, es todas aquellas mujeres que, en la mitad de su vida adulta —cuando la sociedad espera que ya tengan su existencia bien encauzada, cuando se las exige que no sueñen con cambiar de rumbo— se devuelven a sí mismas la libertad de elegir un nuevo destino.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEn esta nueva novela de la aclamada escritora letona Nora Ikstena, la protagonista, Marija, se embarca en un viaje por todo el mundo para encontrarse a sí misma. Un viaje que es en parte odisea, para encontrar un camino hacia su verdadero yo, en parte peregrinaje, en busca del despertar espiritual, y en parte meditación, para aprender a estar en el aquí y el ahora.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eDestellos sobre el agua\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e es un canto a las infinitas posibilidades de nuestra vida, una oda al descubrimiento personal y una invitación a volver a empezar, a no conformarnos con los lugares —físicos, mentales y emocionales— que no alimentan nuestro espíritu.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"datosLibro\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Ikstena, Nora","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46774710927684,"sku":"","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/Destellossobreelagua_Cubierta.jpg?v=1687797656"},{"product_id":"el-cuaderno-perdido-de-edouard-manet","title":"El cuaderno perdido de Édouard Manet","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ci\u003eUna novela bella y sensible, magníficamente ambientada en los círculos artísticos de la Francia del siglo XIX, que nos acerca a los últimos días de un genio impresionista.\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"ql-align-justify\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eEn mayo de 1880, Édouard Manet viaja a la clínica Materne, cerca de la costa oeste de Francia, para tratar la enfermedad circulatoria que paralizaba poco a poco sus piernas. Tres años, varios ingresos, una gangrena y una amputación más tarde, el pintor, figura clave en los inicios del impresionismo, fallecía en su casa de París. Pero hasta entonces siguió capturando incansablemente su mundo en bocetos, en pinturas al óleo y al pastel… y en un diario personal. Este diario.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"ql-align-justify\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eEn\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eEl cuaderno perdido de Édouard Manet,\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003ela novelista Maureen Gibbon, una de las mayores conocedoras de la vida y obra del artista, imagina un diario privado escrito entre abril de 1880 y marzo de 1883. Un diario en el que Manet confiesa —primero con timidez y orgullo herido, con frustración y pena conforme se le agotan las páginas y los días— sus miedos y sus anhelos como artista incomprendido, como amante pasional y también, muy a su pesar, como enfermo que se aproxima a la muerte. El diario es, por encima de todo, un testimonio de una manera de ver el mundo única: delicada, fantástica e increíblemente sensorial; impresionista por naturaleza. Una historia sobre la vida, la muerte y el arte como único refugio posible frente a ellas. \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Gibbon, Maureen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46966157312324,"sku":"","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/978841969307.jpg?v=1692374428"},{"product_id":"homerica","title":"Homérica","description":"\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003ci\u003eUna mirada femenina contemporánea de la Ítaca homérica.\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"datosLibro\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eHomérica\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003ees un proyecto poético ambicioso: una\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eOdisea\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003econtemporánea en la que los banquetes se convierten en cenas frente a la televisión, en la que el Zeus que devora a mujeres mortales toma la forma de un chaval que va a la playa en busca de material con el que masturbarse. Y una Odisea en la que, aunque el decorado haya cambiado, los movimientos de sus personajes siguen estando guiados por la pérdida, los anhelos, la maternidad y la metamorfosis. Los poemas de Giannisi son una nueva lectura de la mitología clásica desde la experiencia vital de una mujer de hoy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eA través del lenguaje, Giannisi consigue construir un entorno íntimo para que se dé el encuentro entre su mente y la mente de quien lee sus versos. La sintaxis y los giros léxicos se toman a menudo prestados del poema de Homero, pero se adaptan para representar la cadencia de nuestro flujo de conciencia. También de Homero toma la poeta los títulos de los poemas de Homérica, a menudo referencias directas a personajes o conceptos de\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa Odisea\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003econ los que introduce el tema.\u003c\/p\u003e","brand":"Giannisi, Phoebe","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47067986231620,"sku":"","price":21.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/978841969343.jpg?v=1694470832"},{"product_id":"albertine-catala","title":"Albertine (Catalá)","description":"\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003eDesprés de Decreació, també d'Anne Carson, Vaso Roto continua la seva línia en català amb Albertine.\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"datosLibro\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"sinopsisHTML\"\u003e\n\u003cp\u003eAnne Carson, no deixa de sorprendre'ns amb la seva capacitat de síntesi i el seu agut sentit de l'humor. En 59 paràgrafs amb els seus apèndixs, la canadenca ens parla d'Albertine, principal personatge de Proust en A la recerca del temps perdut. En aquesta «rutina d'exercicis» l'autora estira-i-arronsa les seves idees de manera tal que ens condueix a les seves sempre subtils preguntes sobre allò que diu la literatura major. Però la pregunta no és només sobre Albertine, sinó sobre el que cada autor diu quan parla d'assumptes com la sexualitat, la mort, el passat, la memòria, el record... Preocupacions de les grans veus de la literatura que amb la lectura de Carson cobren una lucidesa insospitada, perquè sotmet a examen i posa en dubte el que solem acceptar com a dogma.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Carson, Anne","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47073949647172,"sku":"","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/978841969342.jpg?v=1694542083"},{"product_id":"la-trilogia-hatiana","title":"La trilogía haitiana","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #cf2929;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003eWalcott nos conduce, a través de la hermosa pero idealizada belleza insular, hacia los orígenes de la tierra que tanto amaba.\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"sinopsisHTML\"\u003e\n\u003cp\u003eLa primera obra,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eHenri Christophe\u003c\/em\u003e, es una meditación de Shakespeare sobre la influencia corruptora del poder, mientras que la segunda,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eTambores y banderas\u003c\/em\u003e, es un espectáculo de la historia desde la era de los descubrimientos con Colón hasta 1833.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eLa tierra haitiana\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003ees un largo drama histórico sobre la esclavitud, la rebelión, el asesinato, la codicia y las luchas por el poder que han fertilizado con sangre la tierra haitiana.  Los personajes que atraviesan estos versos llevan consigo la belleza de un patrimonio compartido: el clamor por la tierra, el dolor de la guerra, la sombra cruenta de la esclavitud y también, un hermoso reclamo de libertad que se extiende hasta las raíces de su lengua, el creole. Como ya lo hiciera en\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eEl burlador de Sevilla,\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eDerek Walcott elabora una genealogía política del Caribe y alza una crítica contra las dictaduras de Latinoamérica.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"datosLibro\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #d22c2c;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor: \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e(Santa Lucía, 1930). Galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1992, Derek Walcott está reconocido como uno de los mayores poetas contemporáneos en lengua inglesa. En su genealogía mestiza se entremezclan la herencia negra, holandesa e inglesa y en su poesía se funde la tradición cultural antillana con la poesía clásica y moderna en lengua inglesa. Su última obra poética, Garcetas blancas (2010), recibió el Premio T. S. Eliot 2011. Es además autor de numerosas obras de teatro y de una compilación de ensayos que lleva por título La voz del crepúsculo (Alianza, 2000). «El hombre gracias al cual vive el idioma inglés». Joseph Brodsky «Más que ningún otro poeta contemporáneo, Derek Walcott parece estar cumpliendo con el programa de T. S. Eliot para la poesía. Ha destacado en todos los puntos que Eliot describía como las ?tres voces de la poesía?: la lírica, la narrativa o épica y la dramática». The New York Times «Su lírica es carnal a la vez que marina. Mulato de ojos verdes y tez oscura. Derek Walcott es el poeta de las olas y de la tempestad, de la orilla y de la arena donde su gente ama y juega bajo el sol». Octavio Paz\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Walcott, Derek","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47254959325508,"sku":"","price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0239\/4442\/9632\/files\/978841969310.jpg?v=1698091683"},{"product_id":"pleno-verano-garcetas-blancas","title":"Pleno verano \u0026 Garcetas blancas","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #cf2a2a;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el libro:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003eEn\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e Pleno verano\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u0026amp; \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eGarcetas blancas\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, Derek Walcott trata los temas distintivos de su carrera: el complejo legado colonial del Caribe, su amor por la tradición literaria occidental, la sabiduría que llega con el paso del tiempo, las siempre extrañas alegrías del nuevo amor y, a veces, la aterradora belleza del mundo natural, con una intensidad y un impulso que recuerdan su obra más grande. A través de la fascinante repetición de temas e imágenes, Walcott amplía las posibilidades de la rima y la métrica, la forma poética y el lenguaje. \u003c\/span\u003eLas lenguas —el inglés y el creole— se imbrican para formar un caudaloso tejido de sentidos y sensaciones que reflejan el amor de Walcott por su tierra, por un lenguaje comprometido y vivo del que todos formamos parte.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #de2525;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el autor:\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003e(Santa Lucía, 1930). Galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1992, Derek Walcott está reconocido como uno de los mayores poetas contemporáneos en lengua inglesa. En su genealogía mestiza se entremezclan la herencia negra, holandesa e inglesa y en su poesía se funde la tradición cultural antillana con la poesía clásica y moderna en lengua inglesa. Su última obra poética, Garcetas blancas (2010), recibió el Premio T. S. Eliot 2011. Es además autor de numerosas obras de teatro y de una compilación de ensayos que lleva por título La voz del crepúsculo (Alianza, 2000). «El hombre gracias al cual vive el idioma inglés». Joseph Brodsky «Más que ningún otro poeta contemporáneo, Derek Walcott parece estar cumpliendo con el programa de T. S. Eliot para la poesía. Ha destacado en todos los puntos que Eliot describía como las ?tres voces de la poesía?: la lírica, la narrativa o épica y la dramática». The New York Times «Su lírica es carnal a la vez que marina. Mulato de ojos verdes y tez oscura. 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